ΕΡΩΤΗΣΗ ΤΟΥ ΚΚΕ ΣΤΗ ΒΟΥΛΗ ΓΙΑ ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΆΛ ΚΑΙ ΤΟΝ ΓΙΑΝ ΦΑΜΠΡ...

• Σχετικά με το διορισμό του Γιαν Φαμπρ ως καλλιτεχνικού διευθυντή στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου

Ερώτηση προς τον υπουργό Πολιτισμού και Αθλητισμού, «σχετικά με το διορισμό του Γιαν Φαμπρ ως καλλιτεχνικού διευθυντή στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου», κατέθεσαν οι βουλευτές του ΚΚΕ Δ. Μανωλάκου, Γ. Δελής, Στ. Τάσσος. Αναλυτικά η Ερώτηση έχει ως εξής:
«Εντονες αντιδράσεις προκαλεί στο χώρο των καλλιτεχνών ο διορισμός του Γιαν Φαμπρ ως καλλιτεχνικού διευθυντή του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, καθώς διαπιστώνουν ότι την επόμενη τετραετία η σκηνή του Φεστιβάλ θα κατακλυστεί από ξένες παραγωγές - οι περισσότερες του ίδιου του καλλιτεχνικού διευθυντή - στις οποίες οι Ελληνες καλλιτέχνες θα συμμετέχουν περιθωριακά, συμπληρωματικά και προπαντός ως "μαθητευόμενοι".

Παραίτηση Μπαλτά και Φαμπρ ζήτησαν οι έλληνες καλλιτέχνες

Παρέμβαση Τσίπρα-Μητσοτάκη στα σχέδια Φαμπρ για το Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου

ΤΟ ΒΗΜΑ:  14:25 | ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ:  18:42

Την παραίτηση του υπουργού Πολιτισμού Αριστείδη Μπαλτά και την απομάκρυνση του Γιαν Φαμπρ από το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου ζητούν με επιστολή τους Έλληνες καλλιτέχνες που συγκεντρώθηκαν στο θέατρο Σφενδόνη για να εκφράσουν τη διαμαρτυρία τους για τις εξαγγελίες του νέου καλλιτεχνικού διευθυντή του Φεστιβάλ.

Την ίδια ώρα, το ΔΣ του Φεστιβάλ εξέδιδε ανακοίνωση, με την οποία σημειώνει ότι αναγνωρίζει την ανάγκη εμπλουτισμού του προγράμματος με ελληνικές εκδηλώσεις και σημειώνει ότι θα αναλάβει τις απαραίτητες πρωτοβουλίες.

Συνεργασία Εθνικού Θεάτρου με το Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς

Με την επιτυχημένη παράσταση «Το ρολόι», σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Μπιμπή, εγκαινιάζει το Εθνικό Θέατρο τη συνεργασία του με το Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς (ΠΙΟΠ). Η παράσταση θα ανέβει στο Μουσείο Ελιάς και Ελληνικού Λαδιού, στη Σπάρτη, και στο Μουσείο Πλινθοκεραμοποιίας Ν. & Σ. Τσαλαπάτα, στον Βόλο. Η είσοδος θα είναι ελεύθερη για το κοινό. Βασισμένη στο μυθιστόρημα του Μενέλαου Λουντέμη «Το ρολόι του κόσμου χτυπά μεσάνυχτα», η παράσταση, που αναδείχθηκε από τον περσινό θεσμό της «Ανοιχτής Πλατφόρμας», στοχεύει να προσεγγίσει τα γεγονότα του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, αλλά και να ανιχνεύσει τις συνδέσεις με τη σύγχρονη εποχή.

Ανοιχτή επιστολή του Χρήστου Λεοντή στον υπουργό Πολιτισμού για τον Γιαν Φαμπρ: "Ντρέπομαι"

Ιδιαίτερα επικριτικός απέναντι στον υπουργό Πολιτισμού εμφανίστηκε ο συνθέτης Χρήστος Λεοντής, για την επιλογή του Γιαν Φαμπρ ως καλλιτεχνικού διευθυντή του Ελληνικού Φεστιβάλ και του προγράμματος που παρουσίασε.
"Μας πέταξε «στη μούρη», χωρίς αιδώ, χωρίς ευγένεια, με έπαρση, θράσος και αναίδεια, ένα ... ΕΤΟΣ ΒΕΛΓΙΟΥ!! με δικά του έργα, με Βέλγους καλλιτέχνες και με έξοδα τού πενιχρού Ελληνικού δημοσίου, που θα παρουσιάσει φέτος το ...ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ, που άλλαξε και τ'όνομά του, σε ΔΙΕΘΝΕΣ...για να ξεκαθαρίσουμε μιά και καλή με τον ντόπιο πληθυσμό... ( Διεθνιλίκι με έργα ενός ατόμου πρώτη φορά το ακούω...Τι σπουδαία ιδέα!)" αναφέρει χαρακτηριστικά στην επιστολή του προς τον υπουργό Πολιτισμού.

Καταγγελίες για «βελγική επέλαση». Μπαλτάς καλεί Φαμπρ μετά τις αντιδράσεις για το Φεστιβάλ

Αντιδράσεις προκάλεσε ο Φαμπρ με τις ανακοινώσεις του για το Φεστιβάλ Αθηνών   

Μετά τις αντιδράσεις που προκάλεσε η δημοσιοποίηση των σχεδίων του καλλιτεχνικού διευθυντή του Φεστιβάλ Αθηνών, τα πνεύματα προσπαθεί να καθησυχάσει το υπουργείο Πολιτισμού, με τον Αρ.Μπαλτά να καλεί τον Γιαν Φαμπρ για να γίνουν προσπάθειες να ενταχθούν στο πρόγραμμα και ελληνικές παραγωγές. Συγκεκριμένα, από το υπουργείο Πολιτισμού σημειώνουν ότι όλοι αφουγκράστηκαν τις αγωνίες και ο Γιαν Φαμπρ και ο υπουργός Πολιτισμού και το ΔΣ του Φεστιβάλ.

Απομονωμένος ο Αρ. Μπαλτάς από τον κόσμο του θεάτρου

 Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 31/3/2016, ΣΑΚΗΣ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ

 

Από τη χθεσινή συνάντηση του πρωθυπουργού Αλέξη Τσίπρα με τον επικεφαλής του Διεθνούς Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Γιαν Φαμπρ. Στο Βέλγιο, την πατρίδα του κ. Φαμπρ, θα είναι αφιερωμένη η φετινή διοργάνωση.

Εκνευρισμό και αμηχανία έχουν προκαλέσει σε Ελληνες καλλιτέχνες το γενικό πρόγραμμα και οι κατευθύνσεις του Διεθνούς πια Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Σύμφωνα με τα δεδομένα που παρουσιάστηκαν στην προχθεσινή συνέντευξη Τύπου, η ελληνική εκπροσώπηση στο φεστιβάλ θα προέλθει μόνο από τους κρατικούς φορείς πολιτισμού, γεγονός που αρκετοί καλλιτέχνες εξέλαβαν ως εξαίρεση των ανεξάρτητων ελληνικών παραγωγών από τη διοργάνωση.

Επισκέψιμο πλέον το Αρχαίο Θέατρο της Λάρισας

• Τις πύλες του στο ευρύ κοινό ανοίγει για πρώτη φορά το Α' Αρχαίο Θέατρο Λάρισας, ένα από τα καλύτερα διατηρημένα αρχαία θέατρα, το οποίο χρονολογείται από τον 3ο αιώνα π.Χ.

Για πρώτη φορά, με απόφαση του Εφορείας Αρχαιοτήτων Λάρισας, το Αρχαίο Θέατρο που ξεκινάει από τα ριζά του λόφου του Φρουρίου στο κέντρο της πόλης-αποτελώντας πλέον το σήμα κατατεθέν της- θα είναι από την 1η Απριλίου επισκέψιμο για το κοινό, καθημερινά από τις 10 το πρωί έως τη 1 μετά το μεσημέρι, με ελεύθερη είσοδο.

Γιαν Φαμπρ «Δεν έχω τα προσόντα για διευθυντής, είμαι καλλιτέχνης»

• Τους άξονες της επόμενης τετραετίας για το Φεστιβάλ Αθηνών&Επιδαύρου ανακοίνωσε ο διάσημος φλαμανδός καλλιτέχνης

Σε Διεθνές Φεστιβάλ Αθηνών&Επιδαύρου μετονομάζεται το μέχρι τούδε Ελληνικό Φεστιβάλ. Αυτό είναι ένα μόνο απ΄όσα ειπώθηκαν την Τρίτη, 29 Μαρτίου στο αμφιθέατρο του Μουσείου της Ακρόπολης, στην πρώτη συνέντευξη Τύπου του διάσημου Φλαμανδού καλλιτέχνη Γιαν Φαμπρ μετά την ανακοίνωση της από μέρους του ανάληψης της καλλιτεχνικής διεύθυνση της διοργάνωσης. Ο ίδιος, βέβαια, δήλωσε πως δεν είναι διευθυντής αλλά επιμελητής (curator, η λέξη που χρησιμοποίησε στα αγγλικά) περιγράφοντας το πλαίσιο των αρμοδιοτήτων του. Εργο του επιμελητή, είπε, είναι να δημιουργεί «συνδέσμους», συμπράξεις  μεταξύ των καλλιτεχνών. «Δεν μπορώ, δεν έχω τα προσόντα να είμαι διευθυντής. Είμαι καλλιτέχνης...» πρόσθεσε.

Μήνυμα Παγκόσμιας Ημέρας Θεάτρου 27 Μαρτίου 2016

Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου 2016

Ο εορτασμός της Παγκόσμιας Ημέρας Θεάτρου καθιερώθηκε το 1962 από το Διεθνές Ινστιτούτο Θεάτρου (Δ.Ι.Θ.). Γιορτάζεται κάθε χρόνο στις 27 Μαρτίου από την παγκόσμια θεατρική κοινότητα. Το Εκτελεστικό Συμβούλιο του Δ.Ι.Θ. επιλέγει κάθε φορά από μια χώρα-μέλος του μια διεθνώς αναγνωρισμένη προσωπικότητα του θεάτρου για να γράψει μήνυμα, το οποίο διαβάζεται σε όλα τα θέατρα και μεταδίδεται από τα Μ.Μ.Ε. σε όλο τον κόσμο. Το μήνυμα για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου έχουν γράψει μεταξύ άλλων οι: Ζαν Κοκτώ, Άρθουρ Μίλλερ, Λώρενς Ολίβιε, Ζαν Λουί Μπαρώ, Πήτερ Μπρουκ, Πάμπλο Νερούδα, Ευγένιος Ιονέσκο, Λουκίνο Βισκόντι, Μάρτιν Έσλιν, Ιάκωβος Καμπανέλλης, Αριάν Μνουσκίν, Ρομπέρ Λεπάζ, Αουγκούστο Μποάλ, Τζούντι Ντεντς, Τζον Μάλκοβιτς, Ντάριο Φο, Brett Bailey κ.ά.
Φέτος το μήνυμα έγραψε ο Ρώσος σκηνοθέτης Ανατόλι Βασίλιεφ.
Το μήνυμα της Παγκόσμιας Ημέρας Θεάτρου διαβάζεται σε κάθε θέατρο πριν από την παράσταση της 27^ης Μαρτίου.

Αμάν Χαμάμ: Παραμύθια, μουσικές και τραγούδια της Ανατολής

Παράσταση αφήγησης με μουσική

στο PLAYGROUND for the arts

Βουτσαρά 4-6, Βοτανικός

Σάββατο 9 & Κυριακή 10 Απριλίου

Για 2 μόνο παραστάσεις

  

Αμάν Χαμάμ

Παραμύθια, μουσικές και τραγούδια της Ανατολής

To Σάββατο 9 και την Κυριακή 10 Απριλίου

Στις 20.30

Στο PLAYGROUND for the arts

  

Εισιτήρια από 8€ 

Με τον τίτλο «Αμάν Χαμάμ» τέσσερις γυναίκες συναντιούνται για πρώτη φορά στη σκηνή του PLAYGROUND for the arts για δύο μόνο βραδιές τον Απρίλιο και ενώνουν τις δυνάμεις τους σε μια πρωτότυπη παράσταση αφήγησης με παραμύθια, μουσικές και τραγούδια εμπνευσμένη από τη ζωή στα Χαμάμ.

Στις 4 Απριλίου η απονομή του «Θεατρικού Βραβείου Μελίνα Μερκούρη»

Φέτος συμπληρώνονται  δέκα χρόνια από την καθιέρωση του «Θεατρικού Βραβείου Μελίνα Μερκούρη» που απονέμεται σε αναγνώριση  της καλύτερης γυναικείας ερμηνείας νέας ηθοποιού της περασμένης θεατρικής περιόδου. Η απονομή θα πραγματοποιηθεί τη Δευτέρα, 4 Απριλίου 2016 και ώρα 20:00,  στο Ίδρυμα Μελίνα Μερκούρη στην οδό Πολυγνώτου 9-11 στην Πλάκα (τηλ. 210 3315601) με ελεύθερη είσοδο. Η τιμητική διάκριση στη μνήμη της Μελίνας συνεκτιμά τη μέχρι τώρα σκηνική παρουσία των νέων ταλαντούχων  ηθοποιών και τις υποκριτικές επιδόσεις τους.

400 χρόνια από τον θάνατο του Σαίξπηρ

Το blog του Βρετανού Πρέσβη, Τζων Κίττμερ

15 Μαρ. 2016   

Ήταν μια συζήτηση απ’ αυτές που κάνεις συνήθως ως φοιτητής: «Για φαντάσου ότι ξυπνάς μια μέρα και έχει καταστραφεί σχεδόν όλος ο λογοτεχνικός πολιτισμός.  Αν παρέμενε ένα θεατρικό έργο μόνο, ποιο θα ήθελες να ήταν;» Αν και σπούδαζα τότε τη κλασική φιλολογία, η απάντησή μου ήταν άμεση και σαφής: «Θα προσευχόμουν να ‘χει σωθεί ο Άμλετ, το σπουδαιότερο θεατρικό έργο που γράφτηκε ποτέ.»  Ο φίλος μου, αντίθετα, είχε στο μυαλό του κάποιο έργο του Σοφοκλή και έτσι ξεκίνησε αμέσως η σοβαρή μας κονταρομαχία.

Ανήλικες σχέσεις ενηλίκων

Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 12.03.2016
ΑΝΝΥ ΚΟΛΤΣΙΔΟΠΟΥΛΟΥ

Σκηνή από «Το κουκλόσπιτο» του Ιψεν σε σκηνοθεσία Γιώργου Σκεύα.

ΧΕΝΡΙΚ ΙΨΕΝ
Το Κουκλόσπιτο
σκηνοθ.: Γιώργος Σκεύας
θέατρο: Οδού Κυκλάδων «Λευτέρης Βογιατζής»

«Διόλου ιψενικό αυτό που βλέπουμε», αποφάνθηκε κυρία στο αυτί της φίλης της. Τι θεωρούσε «ιψενικό» δεν πρόλαβα να ρωτήσω, τέλειωνε το διάλειμμα. Ισως της έλειψαν βαριά επίπλωση, χαλιά, κουρτίνες, διάκοσμος 19ου από το αφαιρετικό - συμβολιστικό σκηνικό της Εύας Μανιδάκη (γκρίζες πόρτες που έκρυβαν ενδότερα σπιτιού - ζωής - ψυχής, ένα παιδικό σκαμνάκι με καλλιγραφημένο Ν, ένα πιάνο, μια σόμπα, ένα γωνιακό διαχωριστικό με ανοίγματα όπου παίζουν ιδιαίτερα παιχνίδια η Νόρα και ο κρυφά ερωτευμένος μαζί της γιατρός Ρανκ, ενώ στην αθέατη όψη του κρύβονται ζαχαρωτά και aquavit, μια πολυθρόνα, ένα σκαμπό). Ισως της έλειψαν τα κοστούμια εποχής από τα λιτά, μελετημένα πάνω στους χαρακτήρες, διαχρονικά ρούχα του Αγγελου Μέντη.

Με «Τα μάτια της Έλσας» και η Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης

Αφιέρωμα στον υπερεαλισμό

O ποιητής Λουί Αραγκόν.  

«Τα μάτια της Έλσας», η σκηνική σύνθεση της Αθηνάς Κεφαλά, που στηρίζεται στην αλληλογραφία της Έλσας Τριολέ, συζύγου του Λουί Αραγκόν, με την αδελφή της Λίλιαν Μπρικ, πήρε παράταση και συνεχίζεται και τον Μάρτιο, κάθε Δευτέρα, στο Μπαράκι της Διδότου.

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης, στις 21 Μαρτίου, μετά το τέλος της παράστασης, θα πραγματοποιηθεί ειδικό αφιέρωμα στον υπερεαλισμό, με ομιλητή τον ιστορικό και γιο του Ανδρέα Εμπειρίκου Λεωνίδα Εμπειρίκο.

Ποιήματα θα διαβάσουν ο Γιώργος Μαρκόπουλος και η Αννα Φιλίνη, ενώ θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό.

Παίγνια λόγου στη σκηνή

Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 28.02.2016
ΑΝΝΥ ΚΟΛΤΣΙΔΟΠΟΥΛΟΥ

Σκηνή από την παράσταση «Ο Φίλιπ Γκλας αγοράζει μια φραντζόλα ψωμί».

ΝΤΕΪΒΙΝΤ ΑΪΒΣ

Ο Φίλιπ Γκλας αγοράζει

μια φραντζόλα ψωμί

σκηνοθ.: Σοφία Μαραθάκη

θέατρο: 104 (Ομάδα ΑΤΟΝΑλ)

ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΜΕΝΤΗΣ

Αδαμαντία

σκηνοθ.: Κωστής Καπελώνης

θέατρο: Τέχνης (Υπόγειο)

Πειστικοί ήχοι και κραυγές χιμπατζήδων στην ανοιχτή σκηνή. Τρεις ηθοποιοί υποδύονται αυτοσχεδιαστικά τους δαρβινικούς προγόνους μας. Ετσι αρχίζει το πρώτο («Λόγια, λόγια, λόγια») από τα τέσσερα μονόπρακτα του Ντέιβιντ Αϊβς που παρουσιάζονται εδώ με τον τίτλο του τέταρτου: «Ο Φίλιπ Γκλας αγοράζει μια φραντζόλα ψωμί», ενώ στην πρώτη τους παρουσίαση (Νέα Υόρκη 1993) είχαν τίτλο: «Κάθε πράγμα στην ώρα του».

Θεατρικό αίνιγμα και σκηνοθετικός μπελάς

 

 Μαρία Καλλιμάνη Ράνια Οικονομίδου Βαγγέλης Κρανιώτης

29.02.2016 | Η ΕΦΗΜΕΡΙΔΑ ΤΩΝ ΣΥΝΤΑΚΤΩΝ

Γρηγόρης Ιωαννίδης 

Θα ήθελα να στραφώ σε ορισμένες παραστάσεις πρωτοφανέρωτων ελληνικών κείμενων, συγγραφέων συνοδοιπόρων, της ίδιας πάνω-κάτω γενιάς. Θα ξεκινήσω με το ανέβασμα στο Αγγέλων Βήμα (στο πλαίσιο του φεστιβάλ διαρκείας που επιμελείται η Λεία Βιτάλη εκεί) του νέου έργου του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη, με τον πολύ όμορφο και υποσχόμενο τίτλο «Πεταλούδα σε πηγάδι».
Μια κοινή όμως πρώτα παρατήρηση αντί εισαγωγής. Νιώθω ότι καιρό είχαμε να μιλήσουμε για τον Ελληνα συγγραφέα και για τα τελευταία πονήματα της δραματουργίας μας. Σημείο των καιρών, ασφαλώς: Είναι γεγονός πως για αρκετό καιρό (και) το θέατρό μας είχε στρέψει την προσοχή του σε άλλα θέματα, περισσότερο ενδο-σκηνικά, ώστε το ίδιο το κείμενο σαν αρχική συνθήκη θεάτρου να τίθεται προσωρινά εκτός του παραδοσιακού κεντρικού του ρόλου.

Οι υποψηφιότητες για το Βραβείο «Δημήτρης Χορν»

 

Πάνω (από αριστερά): Κωνσταντίνος Γώγουλος, Κωνσταντίνος Ασπιώτης / Κάτω (από αριστερά): Γιώργος Παπαγεωργίου, Αργύρης Πανταζάρας

Τέσσερις ταλαντούχοι ηθοποιοί διεκδικούν το «Βραβείο Δημήτρης Χορν» για την καλύτερη ερμηνεία νέου άντρα ηθοποιού της περασμένης θεατρικής περιόδου (φθινόπωρο 2014 - καλοκαίρι 2015), στη φετινή απονομή που θα πραγματοποιηθεί τη Δευτέρα 7 Μαρτίου στις 20.00, στο Θέατρο Χορν (Αμερικής 10).
Οι φετινοί υποψήφιοι είναι:

Η Αγρυπνία της Αποκριάς

Σειρά εγκαταστάσεων & performaces

στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Ηρώων Πολυτεχνείου & Βασ. Γεωργίου, Πειραιάς

Για 1 μόνο νύχτα:

13 Μαρτίου προς 14 Μαρτίου

από τις 24.00 έως τις 04.00

Ξημερώνοντας Καθαρά Δευτέρα

BOUΛOUKI PROJECT/ Κωνσταντίνος Ντέλλας

Insomnia Greca: The Adeus Carne Insomnia (Η Αγρυπνία της Αποκριάς)

Γιορτάζοντας την έλευση ενός θεού ξένου

Ο Γιαν Φαμπρ νέος καλλιτεχνικός διευθυντής του Ελληνικού Φεστιβάλ

 

Ο «αιρετικός» βέλγος καλλιτέχνης με τα πολλά πρόσωπα αναλαμβάνει το «τιμόνι» της διοργάνωσης

Τουλάτου Ισμα Μ., ΤΟ ΒΗΜΑ: 10/02/2016

Ηταν σαφώς μια έκπληξη για περισσότερους του ενός λόγους!  Ο «αιρετικός» βέλγος  Γιαν Φαμπρ, ένας δημιουργός με πολλά πρόσωπα αναλαμβάνει την καλλιτεχνική διεύθυνση του Ελληνικού Φεστιβάλ, σύμφωνα με ανακοίνωση του Υπουργείου Πολιτισμού. Εικαστικός, συγγραφέας, σκηνοθέτης και χορογράφος είναι μερικές μόνο από τις ιδιότητές του 58χρονου Φαμπρ ο οποίος καλείται να κρατήσει το «τιμόνι» του ιστορικού θεσμού σε μια κρίσιμη στιγμή, αν λάβει κανείς υπόψη του και  την ευρύτερα δύσκολη κατάσταση για την χώρα.

Δεκαεπτά νέοι σκηνογράφοι: Η παράδοση της Βακαλό

Η Σχολή Βακαλό Art & Design σε συνεργασία με το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν διοργανώνουν στο φουαγιέ του Θεάτρου Τέχνης, στο ιστορικό "Υπόγειο", την έκθεση "Δεκαεπτά νέοι σκηνογράφοι: Η παράδοση της Βακαλό" με επιλεγμένα επαγγελματικά έργα αποφοίτων της Σχολής. Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν τη Δευτέρα, 8 Φεβρουαρίου 2016, στις 19:30.

Οι δύσκολες αποφάσεις

ΣΑΚΗΣ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ, Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 02.02.2016

 

Πίσω από τις εξελίξεις έτρεχε το Εθνικό Θέατρο.

Οσα λέγονται στα του οίκου μας δεν πρέπει να βγαίνουν επ’ ουδενί προς τα έξω. Αυτά είναι τα «οικογενειακά» μας, μου έλεγε κάποτε ένας Ελληνας μαέστρος που είχε αναλάβει την καλλιτεχνική διεύθυνση σε μια από τις κρατικές ορχήστρες της χώρας. Οι σχέσεις του με το διοικητικό συμβούλιο του φορέα δεν ήταν πάντα αγαστές, αλλά αυτό έμενε, κατά το δυνατόν, μεταξύ τους. Από τότε η φράση του επιστρέφει στον νου μου κάθε φορά που ένας πολιτιστικός φορέας βγάζει τα «άπλυτα» του στη φόρα.

Η «Ισορροπία του Nash» για μια τελευταία παράσταση - αφορμή για συζήτηση

  Η παράσταση «Ισορροπία του Nash» της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου πρόκειται να ανέβει για μία ακόμη φορά στο θέατρο Rex, το βράδυ της Κυριακής, προκειμένου να αποτελέσει αφορμή για δημόσια συζήτηση μεταξύ του κοινού και των καλλιτεχνών σχετικά με την ελευθερία της τέχνης στην Ελλάδα. Προηγήθηκε συγκέντρωση ενάντια στη λογοκρισία έξω από το θέατρο

Αντίδραση της αμερικάνικης πρεσβείας για το έργο του Εθνικού σε κείμενο του Ξηρού

Αμφισβητεί τη χρησιμότητα της δημόσιας χρηματοδότησης

Η αμερικάνικη πρεσβεία στην Αθήνα αντέδρασε έντονα για την επιλογή της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου να ανεβάσει την παράσταση της Πηγής Δημητρακοπούλου «Ισορροπία του Νας», στην οποία περιλαμβάνονται αποσπάσματα από το βιβλίο του καταδικασμένου τρομοκράτη της 17 Νοέμβρη, Σάββα Ξηρού.
Με ανακοίνωση που εξέδωσε εκφράζει την έντονη ενόχλησή της, σημειώνοντας ότι «ενώ η τέχνη δεν θα έπρεπε να λογοκρίνεται, συμφωνούμε με το κίνημα ‘Ως Εδώ’ και θέτουμε το ερώτημα για το κατά πόσον θα έπρεπε το Δημόσιο να χρηματοδοτεί την τέχνη ενός τρομοκράτη».

Μπαλτάς: Θλιβερό ότι το Εθνικό Θέατρο βρέθηκε αντιμέτωπο με απειλές

Εξεδόθη ανακοίνωση για την «Ισορροπία του Nash» από το υπουργείο Πολιτισμού

 

«Θλιβερό και ανησυχητικό για την πολιτιστική ζωή της χώρας» χαρακτηρίζει σε ανακοίνωση του ο υπουργός Πολιτισμού Αριστείδης Μπαλτάς το γεγονός ότι το Εθνικό Θέατρο «στο κλίμα που δημιουργήθηκε, βρέθηκε αντιμέτωπο με τέτοιου είδους απειλές, ώστε εν τέλει υποχρεώθηκε να κατεβάσει το επίμαχο έργο πριν από την προγραμματισμένη λήξη των παραστάσεων».
«Η κοινωνική ευαισθησία σχετικά με το ζήτημα της βίαιης και δολοφονικής δράσης ένοπλων ομάδων είναι δικαίως μεγάλη. Συμμεριζόμαστε αυτή την ευαισθησία και συμπαραστεκόμαστε πλήρως στους οικείους των θυμάτων» επισημαίνεται στην ανακοίνωση και τονίζεται:

«Κατέβηκε» η παράσταση του Εθνικού «Ισορροπία του Nash»

Mετά από το σάλο που ξέσπασε για τα κείμενα του Σ. Ξηρο

Κατεβαίνει η παράσταση του «Εθνικού Θεάτρου», «Ισορροπία του Νash», μετά το σάλο που ξέσπασε επειδή συμπεριλαμβανόταν αποσπάσματα από το βιβλίο του Σάββα Ξηρού «Η Μέρα Εκείνη - 1.560 ώρες στην εντατική - Μια μαρτυρία για το δικό μας Γκουαντάναμο». Ύστερα από διαβουλεύσεις, το ΔΣ και ο καλλιτεχνικός διευθυντής αποφάσισαν να σταματήσει η παρουσίαση των τεσσάρων παραστάσεων που απέμεναν για την ολοκλήρωση του έργου.

Λιβαθινός: Δεν πρόκειται για απολογία του Σάββα Ξηρού

Για την επίμαχη παράσταση που περιλαμβάνει κείμενα από το βιβλίο

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, Στάθης Λιβαθινός μιλά στους Βασίλη Χιώτη και Νότη Παπαδόπουλο για την παράσταση στην πειραματική σκηνή και την «έμπνευση» από το βιβλίο του Σάββα Ξηρού: «Όχι μόνο δεν υμνεί την τρομοκρατία το έργο, αλλά αποτελεί καταδίκη της βίας – Δεν πρόκειται για απολογία του Σάββα Ξηρού – Απολογούμαι για το γεγονός ότι δόθηκε η λάθος εντύπωση ότι δεν σεβόμαστε τα θύματα της τρομοκρατίας».

Συνέντευξη Στ. Λιβαθινού

Εθνικό Θέατρο: ΔΣ κατά Λιβαθινού για το «κατέβασμα» της παράστασης

Διαχωρίζουν τη θέση τους τα μέλη του Διοικητικού Συμβουλίου

Το Διοικητικό Συμβούλιο του Εθνικού Θεάτρου διαχωρίζει τη θέση του από τη χθεσινή απόφαση του καλλιτεχνικού διευθυντή να κατεβάσει την παράσταση «Η ισορροπία του Nash», και με σημερινή του ανακοίνωση αναφέρει σχετικά:

«Το Θέατρο είναι τόπος ελεύθερης έκφρασης και  ελεύθερου διαλόγου. Κατανοούμε τη δύσκολη θέση στην οποία βρέθηκε ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής και την αγωνία του μήπως συμβεί κάτι έκρυθμο στο κοινό, τους ηθοποιούς και τους συντελεστές της παράστασης η «Ισορροπία του Nash», αλλά πιστεύουμε ότι έπρεπε να ολοκληρώσει τον κύκλο της και διαφωνούμε με το κατέβασμα του έργου. Μα πιο πολύ απ' όλα θέλουμε να εκφράσουμε δημοσίως την αγωνία μας γι' αυτή την αδιανόητη επίθεση που υφίσταται η τέχνη τα τελευταία χρόνια στη χώρα μας.

Σκηνοθέτες για Εθνικό: Πάγια αρχή της τέχνης η ελευθερία έκφρασης

Ανακοίνωση της ΕΕΣ με αφορμή τις αντιδράσεις για το «Ισορροπία του Nash

Με αφορμή τις έντονες αντιδράσεις για την παράσταση «Ισορροπία του Nash» που έφτασαν έως και «σε απειλές ακραίων κύκλων για τη σωματική ακεραιότητα του κοινού, των καλλιτεχνών και των εργαζομένων του Εθνικού Θεάτρου», όπως αναφέρει το Θέατρο σε ανακοίνωσή του για την απόφαση να κατεβάσει την παράσταση λίγες ημέρες πριν τη λήξη της, ανακοίνωση εξέδωσε σήμερα και η Εταιρεία Ελλήνων Σκηνοθετών (ΕΕΣ).

Ερώτηση Τζαβάρα σε Μπαλτά για την παράσταση στο Εθνικό

«Προβολή των ιδεών ενός τρομοκράτη»

Ο υπουργός Πολιτισμού Αριστείδης Μπαλτάς  

Επίκαιρη ερώτηση προς τον υπουργό Πολιτισμού και Τουρισμού, Αριστείδη Μπαλτά, για την απόφαση του Εθνικού Θεάτρου να ανεβάσει στην Πειραματική Σκηνή την παράσταση «Ισορροπία του Nash», κατέθεσε ο βουλευτής Ηλείας της Νέας Δημοκρατίας Κώστας Τζαβάρας.

Στην ερώτησή του ο κ. Τζαβάρας υποστηρίζει ότι πρόκειται για «προβολή με κρατικά χρήματα των ιδεών ενός τρομοκράτη».

Το «Ελιξίριον Τσέχωφ!» από το ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας, το Σάββατο στο «Πολύκεντρο»

 Η θεατρική παράσταση «Ελιξίριον Τσέχωφ!» του ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας, σε μετάφραση Λυκούργου Καλλέργη και σκηνοθεσία Χρήστου Στρέπκου, παρουσιάζεται το Σάββατο 30 Γενάρη, στις 7 μ.μ.,  στην αίθουσα του Συνεδριακού Κέντρου «Πολύκεντρο» Αιγίου.
 Το «Ελιξίριον Τσέχωφ!» είναι μια παράσταση «θεραπευτική». Βασίζεται στις ευεργετικές ιδιότητες του γέλιου, από το γιατρό της ψυχής, Αντον Τσέχωφ. Είναι η πρώτη παραγωγή του θεσμού «Αρμα Θέσπιδος» του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Πάτρας που έχει στόχο να περιοδεύσει και στο πιο απομακρυσμένο χωριό στην ευρύτερη περιοχή της Νοτιοδυτικής Ελλάδος, φέρνοντας το θέατρο κοντά σε αυτούς που το χρειάζονται περισσότερο. Εχει δώσει ήδη πάνω από 50 παραστάσεις σε συνοικίες της Πάτρας, σε χωριά και γειτονικές πόλεις.

200χρονος ο «Κουρέας της Σεβίλλης»

Η επέτειος των 200 ετών από την πρώτη παρουσίαση του«Κουρέα της Σεβίλλης»γιορτάζεται παγκοσμίως το 2016 και η Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσιάζει μια νέα ανατρεπτική παραγωγή του αριστουργήματος του Ροσσίνι, στις 13, 14, 17, 19, 20, 21, 24, 26, 27, 28 Φλεβάρη, στο Θέατρο «Ολύμπια».Η διασημότερη ιταλική κωμική όπερα και ένα από τα πιο αγαπημένα έργα του ελληνικού κοινού, ο «Κουρέας της Σεβίλλης» του Ροσσίνι, επιστρέφει στην Εθνική Λυρική Σκηνή για 38η καλλιτεχνική περίοδο, μέσα στην 76χρονη ιστορία της. Το έργο δε χρειάζεται συστάσεις.

«Δαμάζοντας τα κύματα» με 'Ακη Σακελλαρίου σε σκηνοθεσία Ρούλας Πατεράκη

Το Εθνικό Θέατρο θα παρουσιάσει για πρώτη φορά  τη μεγάλη κινηματογραφική επιτυχία του Δανού Λαρς φον Τρίερ «Δαμάζοντας τα κύματα»  στη σκηνή του Νέου Rex από τις 6 Φεβρουαρίου, σε σκηνοθεσία Ρούλας Πατεράκη
Η Μπες, μια καλοσυνάτη κοπέλα που ζει ακόμα με τη μητέρα της, τον παππού της και τη γυναίκα του αδελφού της, ερωτεύεται τον Γιαν, εργάτη σε πετρελαιοπηγή. Η εκκλησία της κοινότητας στην οποία η Μπες είναι μέλος εκφράζει έντονες αντιρρήσεις για το γάμο αυτόν. Η κοπέλα όμως δεν υποχωρεί και ακολουθεί τη φωνή της καρδιάς της. Λίγο μετά το γάμο, ο Γιαν αναγκάζεται να επιστρέψει στην πετρελαιοπηγή. Η Μπες δεν αντέχει την απουσία του και προσεύχεται στον Θεό να της τον φέρει πίσω. Ο Γιαν επιστρέφει βαριά τραυματισμένος, και καθηλώνεται στο κρεβάτι του νοσοκομείου.
Τώρα ξεκινά η μεγάλη δοκιμασία για την Μπες. Ο Γιαν έχει ανάγκη όλη της την αγάπη και την αφοσίωση για να γίνει καλά. Είναι άραγε διατεθειμένη να δώσει έμπρακτες αποδείξεις της αγάπης της;

Ιστορία καλών ανθρώπων σε ένα κακό μέρος

Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 08.01.2016
ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ ΛΑΚΑΣΑΣ

 

Ο Γιάννης Γιαννούλης ερμηνεύει στην παράσταση τον λοχία Στίβεν Χιουζ.

Εσείς θα πνίγατε έναν Ταλιμπάν; Μη βιαστείτε να απαντήσετε, λειτουργώντας μόνο με το θυμικό και έχοντας υπόψη τις θηριωδίες των Ταλιμπάν. Διότι πολλές φορές ο... διάβολος και ο εχθρός είναι δυσδιάκριτοι, ενώ –ας μην ξεχνάμε αυτή την παράμετρο– το ψυχικό κόστος της βίας μπορεί εκ των υστέρων να αποδειχθεί μεγάλο. Τα θέματα αυτά διαπραγματεύεται το «This is War» της νέας Καναδής συγγραφέως Χάνα Μόσκοβιτς –«παιδί-θαύμα του καναδικού θεάτρου» την έχει χαρακτηρίσει το δίκτυο CBC–, το οποίο παρουσιάζεται στο θέατρο Πόρτα σε σκηνοθεσία του Καναδού Αλαν Ντίλγουορθ. Πρόκειται για συνεργάτη του σπουδαίου Βρετανού συγγραφέα Εντουαρντ Μποντ και βασικό συντελεστή του σημαντικότερου ίσως θεάτρου σύγχρονου ρεπερτορίου του Τορόντο, του Soulpepper Theatre, όπως εξηγεί ο Θωμάς Μοσχόπουλος που έχει κάνει τη μετάφραση.

Πατέρες και κόρες στα δύσκολα

Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 10.01.2016

ΑΝΝΥ ΚΟΛΤΣΙΔΟΠΟΥΛΟΥ

 

Λαέρτης Μαλκότσης και Ιωάννα Παππά σε μια σκηνή από τη «Μιράντα», σε σκηνοθεσία Οσκαρας Κορσουνόβας.

ΦΛΟΡΙΑΝ ΖΕΛΕΡ
Ο μπαμπάς
σκηνοθ.: Σταμάτης Φασουλής
θέατρο: Δημήτρης Χορν

ΟΣΚΑΡΑΣ ΚΟΡΣΟΥΝΟΒΑΣ
Μιράντα
σκηνοθ.: Οσκαρας Κορσουνόβας
θέατρο: Πορεία

Οι συνταρακτικές ανιχνεύσεις του Μπρουκ στις «κοιλάδες των εκπλήξεων» του ανθρώπινου εγκεφάλου δεν αφήνουν πολλά περιθώρια σε συγγραφείς και σκηνοθέτες να ακολουθήσουν τα ίδια μονοπάτια. Ωστόσο, κάποιοι, όπως ο Φλοριάν Ζελέρ, καταπιάνονται με τις πελαγοδρομήσεις του νου σε κατάσταση άνοιας ή διαγνωσμένου Αλτσχάιμερ. «Ο μπαμπάς» είναι ένα τέτοιο έργο, που προσφέρει έδαφος στην ψυχοκοινωνική και υποκριτική διερεύνηση ιδίως για τον 80χρονο Αντρέ και για το πώς βλέπει, αισθάνεται, θυμάται, ξεχνάει, συγχέει πρόσωπα, χρόνο και χώρους που τον περιβάλλουν.

“Ταρτούφος ή Οι απατεώνες’’ για 30 μόνο παραστάσεις

Το θέατρο «Κιβωτός» παρουσιάζει από τις 12 Φλεβάρη και για 30 μόνο παραστάσεις την σκοτεινή κωμωδία του Μολιέρου “Ταρτούφος ή Οι απατεώνες’’, σε διασκευή και σκηνοθεσία των Αιμίλιου Χειλάκη και Μανώλη Δούνια. Πρόκειται για μια σύγχρονη ανάγνωση του κλασικού έργου του Μολιέρου, σε νέα έμμετρη μετάφραση του βραβευμένου ποιητή Γιώργου Μπλάνα.
Ο Ταρτούφος, ένας ψευτοθρησκευόμενος μικροαπατεώνας που παρουσιάζεται ως υπέρμαχος της ενάρετης ζωής, φιλοξενείται από μια πλούσια, αστική οικογένεια του Παρισιού και διαταράσσει τις ενδοοικογενειακές σχέσεις επηρεάζοντας τον πατέρα της οικογένειας, Οργκόν. Παρόλες τις εκκλήσεις των υπολοίπων να τον πείσουν ότι ο Ταρτούφος είναι κατ’ επίφαση μόνο άνθρωπος της εκκλησίας, ο Οργκόν επιμένει ότι η παρουσία του μέσα στο σπίτι είναι προς όφελος ολόκληρης της οικογένειας.

Αννα Συνοδινού: Αρχοντική, παθιασμένη και υπερήφανη

ΓΙΩΤΑ ΣΥΚΚΑ,  Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 08.01.2016

«Τίποτα δεν μου λείπει. Η επίδειξη είναι σημείο αδυναμίας. Εγώ είχα τη δύναμη να είμαι με έναν άντρα που με λάτρεψε, είχα την υγεία μου, ένας καρκίνος ευτυχώς πέρασε, είχα την κοινωνία που επίσης με λάτρεψε. Εκανα πολλές θυσίες. Εχασα τρία παιδιά στις αρένες της Επιδαύρου και της σκηνής. Πέρασα πολλά, αλλά ήταν μέσα στα καθήκοντά μου». Αυτά τα λόγια μού έμειναν από την τελευταία συνάντησή μου με την Αννα Συνοδινού την άνοιξη του 2007. Μια σπουδαία κυρία, όχι μόνο του θεάτρου αλλά και της ζωής, που έφυγε από τη ζωή χθες σε ηλικία 89 ετών.

Πέθανε η μεγάλη ηθοποιός Αννα Συνοδινού

Τη Δευτέρα η κηδεία της

Πέθανε σε ηλικία 88 ετών η μεγάλη ελληνίδα ηθοποιός Αννα Συνοδινού, η οποία το τελευταίο διάστημα νοσηλευόταν σε κλινική της Αθήνας. Η κηδεία της θα γίνει τη Δευτέρα από το Α' Νεκροταφείο Αθηνών.

Η Αννα Συνοδινού υπηρέτησε το θέατρο για περισσότερα από 60 χρόνια και ήταν μία από τις κορυφαίες πρωταγωνίστριες της Επιδαύρου, έχοντας ενσαρκώσει τις περισσότερες ηρωίδες της ελληνικής τραγωδίας.

Την παραίτηση Λούκου ζητά ο υπουργός Πολιτισμού

«Δεν μπορεί να παραμείνει» στη θέση του

Την απομάκρυνση του Γιώργου Λούκου από το τιμόνι του Ελληνικού Φεστιβάλ προαναγγέλλει το υπουργείο Πολιτισμού, το οποίο σε ανακοίνωσή του το μεσημέρι της Τετάρτης σημειώνει πως «ο Πρόεδρος της Ελληνικό Φεστιβάλ Α.Ε. δεν είναι δυνατό να παραμείνει επικεφαλής του δημόσιου οργανισμού, όσο εκκρεμεί η δικαστική διερεύνηση της υπόθεσής του».

ΥΠΠΟ: Εκταμίευση έκτακτης επιχορήγησης προς το ΚΘΒΕ

Και πάλι απλήρωτοι οι ηθοποιοί

Την εκταμίευση έκτακτης επιχορήγησης προς το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, μαζί με την τακτική επιχορήγηση εντός του Ιανουαρίου, για την κάλυψη των αναγκών του, ανακοίνωσε την Τετάρτη το υπουργείο Πολιτισμού, μετά την απόφαση των ηθοποιών και των εργαζομένων στο Θέατρο να προχωρήσουν σε κινητοποιήσεις, ζητώντας την καταβολή των δεδουλευμένων.

«Πίστη, αγάπη, ελπίδα» στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών

• Σε σκηνοθεσία Ακύλλα Καραζήση

Από την παράσταση στη Στέγη   

Το συγκλονιστικά έργο του Έντεν φον Χόρβατ «Πίστη, Αγάπη, Ελπίδα» φιλοξενεί από το Σάββατο ώς τις 30 Δεκεμβρίου η Μικρή Σκηνή της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών, με οδηγό τον Ακύλλα Καραζήση. Θέμα του οι περιπέτειες απλών, καθημερινών ανθρώπων σε έναν κόσμο παραδομένο στη βαρβαρότητα, όπου κυριαρχούν η αναλγησία, ο μικροαστικός κανιβαλισμός και η γλωσσική ανοησία.

Σήμερα η πολιτική κηδεία του Μηνά Χατζησάββα - Στο εξωτερικό η αποτέφρωση

Σήμερα, Τετάρτη, στις 12 το μεσημέρι οι συγγενείς και φίλοι θα πουν το τελευταίο αντίο στον Μηνά Χατζησάββα. Η κηδεία του θα είναι πολιτική και θα γίνει από το Α’ Νεκροταφείο Αθηνών. Στην συνέχεια, η σορός του θα μεταφερθεί στο εξωτερικό για να αποτεφρωθεί, όπως ο ίδιος επιθυμούσε.

Ο Γιώργος Κοτανίδης, φίλος και συνάδελφος του Μηνά Χατζησάββα, με ανάρτησή του στο Facebook ανέφερε ότι, επίσης, επιθυμία του ήταν να μην υπάρξουν στεφάνια και τα χρήματα να συγκεντρωθούν και να δοθούν για την ενίσχυση των προσφύγων και των μεταναστών:

"ΕΦΥΓΕ" ο Μηνάς Χατζησάββας

 

Ο γνωστός ηθοποιός Μηνάς Χατζησάββας άφησε την τελευταία του πνοή σε ηλικία 67 ετών στο νοσοκομείο «Ευαγγελισμός», όπου νοσηλευόταν έπειτα από εγκεφαλικό επεισόδιο πριν από μία εβδομάδα.

Ο Μ. Χατζησάββας είχε αιμορραγικό εγκεφαλικό επεισόδιο, και οι γιατροί του νοσοκομείου είχαν κρίνει την κατάσταση του κρίσιμη.
Ο ηθοποιός είχε μεταφερθεί εκεί σε κωματώδη κατάσταση και νοσηλεύονταν σε μονάδα εντατικής θεραπείας. Να σημειωθεί ότι στο παρελθόν είχε προβλήματα με την καρδιά του, τα οποία είχαν επιβαρύνει σημαντικά την υγεία του.

Αιτιάσεις για σκάνδαλο και κακοδιαχείριση στο Ελληνικό Φεστιβάλ

Τι απαντά ο πρόεδρος και καλλιτεχνικός διευθυντής του Οργανισμού

Τουλάτου Ισμα Μ., ΤΟ ΒΗΜΑ:  25/11/2015 18:53 | ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ:  26/11/2015 21:04

Σκάνδαλο στο Ελληνικό Φεστιβάλ; Ο οργανισμός ζημίωσε τω όντι περί τα 2.700.000 ευρώ το ελληνικό Δημόσιο; Αυτό φέρεται να προκύπτει από την σχετική έκθεση του Γενικού Λογιστηρίου του Κράτους/ Διεύθυνση Δημοσιονομικών Ελέγχων σύμφωνα με δημοσίευμα της «Εφημερίδας των Συντακτών» την Τετάρτη, 25 Νοεμβρίου. Η έκθεση αναφέρεται στο χρονικό διάστημα μεταξύ 16/12/2013 και 13/6/2014- επί καλλιτεχνικής διευθύνσεως Γιώργου Λούκου δηλαδή-  και σύμφωνα με το ρεπορτάζ, από το πόρισμα της ελεγκτικής ομάδας, προμηθευτές του Φεστιβάλ φαίνεται να έχουν εισπράξει διπλές αμοιβές. Η υπόθεση έχει πάρει ήδη τον δρόμο της Δικαιοσύνης με το αδίκημα, σε βαθμό κακουργήματος, να επισύρει ποινές 2-3 ετών για όσους και όποιους κριθούν υπεύθυνοι.

Διεθνές επιστημονικό συνέδριο για το ελληνικό θέατρο σκιών

Στον Βάλτερ Πούχνερ, τον διαπρεπή θεατρολόγο και μελετητή του ελληνικού θεάτρου σκιών αφιερώνεται το Διεθνές επιστημονικό συνέδριο «Ελληνικό θέατρο σκιών - Άυλη πολιτιστική κληρονομιά» που διοργανώνουν το Κέντρο Βυζαντινών Νεοελληνικών και Κυπριακών Σπουδών και το Πανεπιστήμιο της Γρανάδας στην Ισπανία, σε συνεργασία με την Ευρωπαϊκή Εταιρεία Νεοελληνικών Σπουδών, την Ισπανική Εταιρεία Νεοελληνικών Σπουδών και το Τμήμα Θεατρολογίας του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, στην Αθήνα, στις 27, 28 και 29 Νοεμβρίου. Οι εργασίες του συνεδρίου θα διεξαχθούν στην αίθουσα συνεδριάσεων του Εθνικού Ιστορικού Μουσείου (Μέγαρο Παλαιάς Βουλής, Πλατεία Κολοκοτρώνη, Σταδίου 13) και στην αίθουσα «Εurope Direct» του Πνευματικού Κέντρου του Δήμου Αθηναίων (Ακαδημίας 50).

Σε ηλικία 67 ετών πέθανε ο ελβετός σκηνοθέτης Λικ Μποντί, διευθυντής του θεάτρου Οντεόν

Ο μεγάλος ελβετός σκηνοθέτης Λικ Μποντί, διευθυντής του θεάτρου Οντεόν του Παρισιού, πέθανε σε ηλικία 67 ετών, έγινε γνωστό από το θέατρο.
Ο Μποντί, που ήταν άρρωστος εδώ και πολύ καιρό, είχε αναγκαστεί πρόσφατα να αναβάλει την παρουσίαση του «Οθέλλου», που επόκειτο να ανέβει στη σκηνή τον Ιανουάριο, λόγω της κατάστασης της υγείας του.
Με μήνυμά της στο Twitter, η υπουργός Πολιτισμού της Γαλλίας, Φλερ Πελερίν, δήλωσε «συγκλονισμένη από την είδηση του θανάτου σήμερα το πρωί του Λικ Μποντί», τον οποίο χαρακτήρισε «έναν από τους μεγαλύτερους ευρωπαίους σκηνοθέτες».

Τον Νοέμβριο του 2018 λήγει η θητεία του Γ.Αναστασάκη στο ΚΘΒΕ

Τρεις μήνες μετά την ανάληψη των καθηκόντων του (ουσιαστικά αντικατέστησε τον εξαναγκασθέντα σε παραίτηση προκάτοχό του Γιάννη Βούρο του οποίου η τριετής θητεία έληγε τυπικά το Σεπτέμβριο του 2016), ο Γιάννης Αναστασάκης ξεκινά και τυπικά την τριετή του θητεία στο τιμόνι του Κρατικού Θεάτρου Βόρειας Ελλάδας.
Σύμφωνα με ανακοίνωση του ΚΘΒΕ, δημοσιεύτηκε στην Εφημερίδα της Κυβερνήσεως ο διορισμός από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού του Γιάννη Αναστασάκη ως καλλιτεχνικού διευθυντή του ΚΘΒΕ, με τριετή θητεία η οποία λήγει τον Νοέμβριο του 2018.

Παράλληλα, δημοσιεύθηκε και ο διορισμός της Μαρίας Τσιμά ως αναπληρώτριας καλλιτεχνικής διευθύντριας του ΚΘΒΕ, με θητεία ίση με εκείνη του καλλιτεχνικού διευθυντή.

Το τέλος της τραγωδίας;

Θήβα & Αθήνα | 27, 28 & 30 Νοεμβρίου 2015

Ημερίδα | Παράσταση

Μια ημερίδα στην Θήβα.

Μια παράσταση στην Θήβα και μια στην Αθήνα.

Ο Δήμος Θηβαίων και ο Δημοτικός Οργανισμός Θήβας, σε συνεργασία με το Κέντρο Κλασσικού Δράματος και Θεάματος (ΚΕΔΡΑ) του Παντείου Πανεπιστημίου, την Περιφέρεια Στερεάς Ελλάδας, τη ΔΗΚΕΘ Δήμου Θηβαίων και τον Σύλλογο Πολιτιστικής Ανάπτυξης Θήβας «ΛΑΪΟΣ» παρουσιάζουν μια ημερίδα και μια παράσταση με τίτλο «Το Τέλος της Τραγωδίας;», υπό την Καλλιτεχνική Διεύθυνση του Καθηγητή και σκηνοθέτη Γιάγκου Ανδρεάδη.

Παραστάσεις

27 Νοεμβρίου 2015 ~ Συνεδριακό Κέντρο Θήβας | Ώρα έναρξης 21.00

30 Νοεμβρίου  2015 ~ Κινηματοθέατρος «Τριανόν» | Ώρα έναρξης 21.00 | Είσοδος 10 €

Κοδριγκτώνος 21 & Πατησίων 101 | ΜΕΤΡΟ Βικτώρια|  Κρατήσεις: 2108215469 &2108222702

Ημερίδα

28 Νοεμβρίου 2015 ~ Συνεδριακό Κέντρο Θήβας | 10.00 – 14.00 | Δωρεάν Παρακολούθηση

Πληροφορίες στην Οργανωτική Γραμματεία: Μαρία Ντέκα, deca@idis.gr | 69.74.78.24.11

Η Αμαλία Μουτούση παραιτήθηκε από το Δ.Σ. του Εθνικού θεάτρο

Νομίζω πως τώρα είναι καιρός να καταθέσω και δημόσια τους λόγους που με οδήγησαν στην απόφαση –εδώ και 2 μήνες– να παραιτηθώ από το Δ.Σ. του Εθνικού Θεάτρου και οι οποίοι εξηγούνται λεπτομερώς στην παρακάτω επιστολή που γράφτηκε και κοινοποιήθηκε πριν από 2 μήνες στον κ. υπουργό Πολιτισμού, στον Πρόεδρο του Δ.Σ. και στον Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Εθνικού Θεάτρου. Ο λόγος που δεν την δημοσιοποίησα τότε (κατηγορούμενη μάλιστα από κάποιους ότι δεν παίρνω θέση) ήταν ακριβώς για να μη συντελέσω κι εγώ στην ένταση που είχε δημιουργηθεί και για να μη χρησιμοποιηθεί με τρόπο που δεν ήθελα, σαν ένα ακόμη εργαλείο αντιπαράθεσης και διχόνοιας: