Οι υποψηφιότητες για το Βραβείο «Δημήτρης Χορν»

 

Πάνω (από αριστερά): Κωνσταντίνος Γώγουλος, Κωνσταντίνος Ασπιώτης / Κάτω (από αριστερά): Γιώργος Παπαγεωργίου, Αργύρης Πανταζάρας

Τέσσερις ταλαντούχοι ηθοποιοί διεκδικούν το «Βραβείο Δημήτρης Χορν» για την καλύτερη ερμηνεία νέου άντρα ηθοποιού της περασμένης θεατρικής περιόδου (φθινόπωρο 2014 - καλοκαίρι 2015), στη φετινή απονομή που θα πραγματοποιηθεί τη Δευτέρα 7 Μαρτίου στις 20.00, στο Θέατρο Χορν (Αμερικής 10).
Οι φετινοί υποψήφιοι είναι:

Η Αγρυπνία της Αποκριάς

Σειρά εγκαταστάσεων & performaces

στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Ηρώων Πολυτεχνείου & Βασ. Γεωργίου, Πειραιάς

Για 1 μόνο νύχτα:

13 Μαρτίου προς 14 Μαρτίου

από τις 24.00 έως τις 04.00

Ξημερώνοντας Καθαρά Δευτέρα

BOUΛOUKI PROJECT/ Κωνσταντίνος Ντέλλας

Insomnia Greca: The Adeus Carne Insomnia (Η Αγρυπνία της Αποκριάς)

Γιορτάζοντας την έλευση ενός θεού ξένου

Ο Γιαν Φαμπρ νέος καλλιτεχνικός διευθυντής του Ελληνικού Φεστιβάλ

 

Ο «αιρετικός» βέλγος καλλιτέχνης με τα πολλά πρόσωπα αναλαμβάνει το «τιμόνι» της διοργάνωσης

Τουλάτου Ισμα Μ., ΤΟ ΒΗΜΑ: 10/02/2016

Ηταν σαφώς μια έκπληξη για περισσότερους του ενός λόγους!  Ο «αιρετικός» βέλγος  Γιαν Φαμπρ, ένας δημιουργός με πολλά πρόσωπα αναλαμβάνει την καλλιτεχνική διεύθυνση του Ελληνικού Φεστιβάλ, σύμφωνα με ανακοίνωση του Υπουργείου Πολιτισμού. Εικαστικός, συγγραφέας, σκηνοθέτης και χορογράφος είναι μερικές μόνο από τις ιδιότητές του 58χρονου Φαμπρ ο οποίος καλείται να κρατήσει το «τιμόνι» του ιστορικού θεσμού σε μια κρίσιμη στιγμή, αν λάβει κανείς υπόψη του και  την ευρύτερα δύσκολη κατάσταση για την χώρα.

Δεκαεπτά νέοι σκηνογράφοι: Η παράδοση της Βακαλό

Η Σχολή Βακαλό Art & Design σε συνεργασία με το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν διοργανώνουν στο φουαγιέ του Θεάτρου Τέχνης, στο ιστορικό "Υπόγειο", την έκθεση "Δεκαεπτά νέοι σκηνογράφοι: Η παράδοση της Βακαλό" με επιλεγμένα επαγγελματικά έργα αποφοίτων της Σχολής. Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν τη Δευτέρα, 8 Φεβρουαρίου 2016, στις 19:30.

Οι δύσκολες αποφάσεις

ΣΑΚΗΣ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ, Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 02.02.2016

 

Πίσω από τις εξελίξεις έτρεχε το Εθνικό Θέατρο.

Οσα λέγονται στα του οίκου μας δεν πρέπει να βγαίνουν επ’ ουδενί προς τα έξω. Αυτά είναι τα «οικογενειακά» μας, μου έλεγε κάποτε ένας Ελληνας μαέστρος που είχε αναλάβει την καλλιτεχνική διεύθυνση σε μια από τις κρατικές ορχήστρες της χώρας. Οι σχέσεις του με το διοικητικό συμβούλιο του φορέα δεν ήταν πάντα αγαστές, αλλά αυτό έμενε, κατά το δυνατόν, μεταξύ τους. Από τότε η φράση του επιστρέφει στον νου μου κάθε φορά που ένας πολιτιστικός φορέας βγάζει τα «άπλυτα» του στη φόρα.

Η «Ισορροπία του Nash» για μια τελευταία παράσταση - αφορμή για συζήτηση

  Η παράσταση «Ισορροπία του Nash» της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου πρόκειται να ανέβει για μία ακόμη φορά στο θέατρο Rex, το βράδυ της Κυριακής, προκειμένου να αποτελέσει αφορμή για δημόσια συζήτηση μεταξύ του κοινού και των καλλιτεχνών σχετικά με την ελευθερία της τέχνης στην Ελλάδα. Προηγήθηκε συγκέντρωση ενάντια στη λογοκρισία έξω από το θέατρο

Αντίδραση της αμερικάνικης πρεσβείας για το έργο του Εθνικού σε κείμενο του Ξηρού

Αμφισβητεί τη χρησιμότητα της δημόσιας χρηματοδότησης

Η αμερικάνικη πρεσβεία στην Αθήνα αντέδρασε έντονα για την επιλογή της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου να ανεβάσει την παράσταση της Πηγής Δημητρακοπούλου «Ισορροπία του Νας», στην οποία περιλαμβάνονται αποσπάσματα από το βιβλίο του καταδικασμένου τρομοκράτη της 17 Νοέμβρη, Σάββα Ξηρού.
Με ανακοίνωση που εξέδωσε εκφράζει την έντονη ενόχλησή της, σημειώνοντας ότι «ενώ η τέχνη δεν θα έπρεπε να λογοκρίνεται, συμφωνούμε με το κίνημα ‘Ως Εδώ’ και θέτουμε το ερώτημα για το κατά πόσον θα έπρεπε το Δημόσιο να χρηματοδοτεί την τέχνη ενός τρομοκράτη».

Μπαλτάς: Θλιβερό ότι το Εθνικό Θέατρο βρέθηκε αντιμέτωπο με απειλές

Εξεδόθη ανακοίνωση για την «Ισορροπία του Nash» από το υπουργείο Πολιτισμού

 

«Θλιβερό και ανησυχητικό για την πολιτιστική ζωή της χώρας» χαρακτηρίζει σε ανακοίνωση του ο υπουργός Πολιτισμού Αριστείδης Μπαλτάς το γεγονός ότι το Εθνικό Θέατρο «στο κλίμα που δημιουργήθηκε, βρέθηκε αντιμέτωπο με τέτοιου είδους απειλές, ώστε εν τέλει υποχρεώθηκε να κατεβάσει το επίμαχο έργο πριν από την προγραμματισμένη λήξη των παραστάσεων».
«Η κοινωνική ευαισθησία σχετικά με το ζήτημα της βίαιης και δολοφονικής δράσης ένοπλων ομάδων είναι δικαίως μεγάλη. Συμμεριζόμαστε αυτή την ευαισθησία και συμπαραστεκόμαστε πλήρως στους οικείους των θυμάτων» επισημαίνεται στην ανακοίνωση και τονίζεται:

«Κατέβηκε» η παράσταση του Εθνικού «Ισορροπία του Nash»

Mετά από το σάλο που ξέσπασε για τα κείμενα του Σ. Ξηρο

Κατεβαίνει η παράσταση του «Εθνικού Θεάτρου», «Ισορροπία του Νash», μετά το σάλο που ξέσπασε επειδή συμπεριλαμβανόταν αποσπάσματα από το βιβλίο του Σάββα Ξηρού «Η Μέρα Εκείνη - 1.560 ώρες στην εντατική - Μια μαρτυρία για το δικό μας Γκουαντάναμο». Ύστερα από διαβουλεύσεις, το ΔΣ και ο καλλιτεχνικός διευθυντής αποφάσισαν να σταματήσει η παρουσίαση των τεσσάρων παραστάσεων που απέμεναν για την ολοκλήρωση του έργου.

Λιβαθινός: Δεν πρόκειται για απολογία του Σάββα Ξηρού

Για την επίμαχη παράσταση που περιλαμβάνει κείμενα από το βιβλίο

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, Στάθης Λιβαθινός μιλά στους Βασίλη Χιώτη και Νότη Παπαδόπουλο για την παράσταση στην πειραματική σκηνή και την «έμπνευση» από το βιβλίο του Σάββα Ξηρού: «Όχι μόνο δεν υμνεί την τρομοκρατία το έργο, αλλά αποτελεί καταδίκη της βίας – Δεν πρόκειται για απολογία του Σάββα Ξηρού – Απολογούμαι για το γεγονός ότι δόθηκε η λάθος εντύπωση ότι δεν σεβόμαστε τα θύματα της τρομοκρατίας».

Συνέντευξη Στ. Λιβαθινού

Εθνικό Θέατρο: ΔΣ κατά Λιβαθινού για το «κατέβασμα» της παράστασης

Διαχωρίζουν τη θέση τους τα μέλη του Διοικητικού Συμβουλίου

Το Διοικητικό Συμβούλιο του Εθνικού Θεάτρου διαχωρίζει τη θέση του από τη χθεσινή απόφαση του καλλιτεχνικού διευθυντή να κατεβάσει την παράσταση «Η ισορροπία του Nash», και με σημερινή του ανακοίνωση αναφέρει σχετικά:

«Το Θέατρο είναι τόπος ελεύθερης έκφρασης και  ελεύθερου διαλόγου. Κατανοούμε τη δύσκολη θέση στην οποία βρέθηκε ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής και την αγωνία του μήπως συμβεί κάτι έκρυθμο στο κοινό, τους ηθοποιούς και τους συντελεστές της παράστασης η «Ισορροπία του Nash», αλλά πιστεύουμε ότι έπρεπε να ολοκληρώσει τον κύκλο της και διαφωνούμε με το κατέβασμα του έργου. Μα πιο πολύ απ' όλα θέλουμε να εκφράσουμε δημοσίως την αγωνία μας γι' αυτή την αδιανόητη επίθεση που υφίσταται η τέχνη τα τελευταία χρόνια στη χώρα μας.

Σκηνοθέτες για Εθνικό: Πάγια αρχή της τέχνης η ελευθερία έκφρασης

Ανακοίνωση της ΕΕΣ με αφορμή τις αντιδράσεις για το «Ισορροπία του Nash

Με αφορμή τις έντονες αντιδράσεις για την παράσταση «Ισορροπία του Nash» που έφτασαν έως και «σε απειλές ακραίων κύκλων για τη σωματική ακεραιότητα του κοινού, των καλλιτεχνών και των εργαζομένων του Εθνικού Θεάτρου», όπως αναφέρει το Θέατρο σε ανακοίνωσή του για την απόφαση να κατεβάσει την παράσταση λίγες ημέρες πριν τη λήξη της, ανακοίνωση εξέδωσε σήμερα και η Εταιρεία Ελλήνων Σκηνοθετών (ΕΕΣ).

Ερώτηση Τζαβάρα σε Μπαλτά για την παράσταση στο Εθνικό

«Προβολή των ιδεών ενός τρομοκράτη»

Ο υπουργός Πολιτισμού Αριστείδης Μπαλτάς  

Επίκαιρη ερώτηση προς τον υπουργό Πολιτισμού και Τουρισμού, Αριστείδη Μπαλτά, για την απόφαση του Εθνικού Θεάτρου να ανεβάσει στην Πειραματική Σκηνή την παράσταση «Ισορροπία του Nash», κατέθεσε ο βουλευτής Ηλείας της Νέας Δημοκρατίας Κώστας Τζαβάρας.

Στην ερώτησή του ο κ. Τζαβάρας υποστηρίζει ότι πρόκειται για «προβολή με κρατικά χρήματα των ιδεών ενός τρομοκράτη».

Το «Ελιξίριον Τσέχωφ!» από το ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας, το Σάββατο στο «Πολύκεντρο»

 Η θεατρική παράσταση «Ελιξίριον Τσέχωφ!» του ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας, σε μετάφραση Λυκούργου Καλλέργη και σκηνοθεσία Χρήστου Στρέπκου, παρουσιάζεται το Σάββατο 30 Γενάρη, στις 7 μ.μ.,  στην αίθουσα του Συνεδριακού Κέντρου «Πολύκεντρο» Αιγίου.
 Το «Ελιξίριον Τσέχωφ!» είναι μια παράσταση «θεραπευτική». Βασίζεται στις ευεργετικές ιδιότητες του γέλιου, από το γιατρό της ψυχής, Αντον Τσέχωφ. Είναι η πρώτη παραγωγή του θεσμού «Αρμα Θέσπιδος» του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Πάτρας που έχει στόχο να περιοδεύσει και στο πιο απομακρυσμένο χωριό στην ευρύτερη περιοχή της Νοτιοδυτικής Ελλάδος, φέρνοντας το θέατρο κοντά σε αυτούς που το χρειάζονται περισσότερο. Εχει δώσει ήδη πάνω από 50 παραστάσεις σε συνοικίες της Πάτρας, σε χωριά και γειτονικές πόλεις.

200χρονος ο «Κουρέας της Σεβίλλης»

Η επέτειος των 200 ετών από την πρώτη παρουσίαση του«Κουρέα της Σεβίλλης»γιορτάζεται παγκοσμίως το 2016 και η Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσιάζει μια νέα ανατρεπτική παραγωγή του αριστουργήματος του Ροσσίνι, στις 13, 14, 17, 19, 20, 21, 24, 26, 27, 28 Φλεβάρη, στο Θέατρο «Ολύμπια».Η διασημότερη ιταλική κωμική όπερα και ένα από τα πιο αγαπημένα έργα του ελληνικού κοινού, ο «Κουρέας της Σεβίλλης» του Ροσσίνι, επιστρέφει στην Εθνική Λυρική Σκηνή για 38η καλλιτεχνική περίοδο, μέσα στην 76χρονη ιστορία της. Το έργο δε χρειάζεται συστάσεις.

«Δαμάζοντας τα κύματα» με 'Ακη Σακελλαρίου σε σκηνοθεσία Ρούλας Πατεράκη

Το Εθνικό Θέατρο θα παρουσιάσει για πρώτη φορά  τη μεγάλη κινηματογραφική επιτυχία του Δανού Λαρς φον Τρίερ «Δαμάζοντας τα κύματα»  στη σκηνή του Νέου Rex από τις 6 Φεβρουαρίου, σε σκηνοθεσία Ρούλας Πατεράκη
Η Μπες, μια καλοσυνάτη κοπέλα που ζει ακόμα με τη μητέρα της, τον παππού της και τη γυναίκα του αδελφού της, ερωτεύεται τον Γιαν, εργάτη σε πετρελαιοπηγή. Η εκκλησία της κοινότητας στην οποία η Μπες είναι μέλος εκφράζει έντονες αντιρρήσεις για το γάμο αυτόν. Η κοπέλα όμως δεν υποχωρεί και ακολουθεί τη φωνή της καρδιάς της. Λίγο μετά το γάμο, ο Γιαν αναγκάζεται να επιστρέψει στην πετρελαιοπηγή. Η Μπες δεν αντέχει την απουσία του και προσεύχεται στον Θεό να της τον φέρει πίσω. Ο Γιαν επιστρέφει βαριά τραυματισμένος, και καθηλώνεται στο κρεβάτι του νοσοκομείου.
Τώρα ξεκινά η μεγάλη δοκιμασία για την Μπες. Ο Γιαν έχει ανάγκη όλη της την αγάπη και την αφοσίωση για να γίνει καλά. Είναι άραγε διατεθειμένη να δώσει έμπρακτες αποδείξεις της αγάπης της;

Ιστορία καλών ανθρώπων σε ένα κακό μέρος

Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 08.01.2016
ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ ΛΑΚΑΣΑΣ

 

Ο Γιάννης Γιαννούλης ερμηνεύει στην παράσταση τον λοχία Στίβεν Χιουζ.

Εσείς θα πνίγατε έναν Ταλιμπάν; Μη βιαστείτε να απαντήσετε, λειτουργώντας μόνο με το θυμικό και έχοντας υπόψη τις θηριωδίες των Ταλιμπάν. Διότι πολλές φορές ο... διάβολος και ο εχθρός είναι δυσδιάκριτοι, ενώ –ας μην ξεχνάμε αυτή την παράμετρο– το ψυχικό κόστος της βίας μπορεί εκ των υστέρων να αποδειχθεί μεγάλο. Τα θέματα αυτά διαπραγματεύεται το «This is War» της νέας Καναδής συγγραφέως Χάνα Μόσκοβιτς –«παιδί-θαύμα του καναδικού θεάτρου» την έχει χαρακτηρίσει το δίκτυο CBC–, το οποίο παρουσιάζεται στο θέατρο Πόρτα σε σκηνοθεσία του Καναδού Αλαν Ντίλγουορθ. Πρόκειται για συνεργάτη του σπουδαίου Βρετανού συγγραφέα Εντουαρντ Μποντ και βασικό συντελεστή του σημαντικότερου ίσως θεάτρου σύγχρονου ρεπερτορίου του Τορόντο, του Soulpepper Theatre, όπως εξηγεί ο Θωμάς Μοσχόπουλος που έχει κάνει τη μετάφραση.

Πατέρες και κόρες στα δύσκολα

Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 10.01.2016

ΑΝΝΥ ΚΟΛΤΣΙΔΟΠΟΥΛΟΥ

 

Λαέρτης Μαλκότσης και Ιωάννα Παππά σε μια σκηνή από τη «Μιράντα», σε σκηνοθεσία Οσκαρας Κορσουνόβας.

ΦΛΟΡΙΑΝ ΖΕΛΕΡ
Ο μπαμπάς
σκηνοθ.: Σταμάτης Φασουλής
θέατρο: Δημήτρης Χορν

ΟΣΚΑΡΑΣ ΚΟΡΣΟΥΝΟΒΑΣ
Μιράντα
σκηνοθ.: Οσκαρας Κορσουνόβας
θέατρο: Πορεία

Οι συνταρακτικές ανιχνεύσεις του Μπρουκ στις «κοιλάδες των εκπλήξεων» του ανθρώπινου εγκεφάλου δεν αφήνουν πολλά περιθώρια σε συγγραφείς και σκηνοθέτες να ακολουθήσουν τα ίδια μονοπάτια. Ωστόσο, κάποιοι, όπως ο Φλοριάν Ζελέρ, καταπιάνονται με τις πελαγοδρομήσεις του νου σε κατάσταση άνοιας ή διαγνωσμένου Αλτσχάιμερ. «Ο μπαμπάς» είναι ένα τέτοιο έργο, που προσφέρει έδαφος στην ψυχοκοινωνική και υποκριτική διερεύνηση ιδίως για τον 80χρονο Αντρέ και για το πώς βλέπει, αισθάνεται, θυμάται, ξεχνάει, συγχέει πρόσωπα, χρόνο και χώρους που τον περιβάλλουν.

“Ταρτούφος ή Οι απατεώνες’’ για 30 μόνο παραστάσεις

Το θέατρο «Κιβωτός» παρουσιάζει από τις 12 Φλεβάρη και για 30 μόνο παραστάσεις την σκοτεινή κωμωδία του Μολιέρου “Ταρτούφος ή Οι απατεώνες’’, σε διασκευή και σκηνοθεσία των Αιμίλιου Χειλάκη και Μανώλη Δούνια. Πρόκειται για μια σύγχρονη ανάγνωση του κλασικού έργου του Μολιέρου, σε νέα έμμετρη μετάφραση του βραβευμένου ποιητή Γιώργου Μπλάνα.
Ο Ταρτούφος, ένας ψευτοθρησκευόμενος μικροαπατεώνας που παρουσιάζεται ως υπέρμαχος της ενάρετης ζωής, φιλοξενείται από μια πλούσια, αστική οικογένεια του Παρισιού και διαταράσσει τις ενδοοικογενειακές σχέσεις επηρεάζοντας τον πατέρα της οικογένειας, Οργκόν. Παρόλες τις εκκλήσεις των υπολοίπων να τον πείσουν ότι ο Ταρτούφος είναι κατ’ επίφαση μόνο άνθρωπος της εκκλησίας, ο Οργκόν επιμένει ότι η παρουσία του μέσα στο σπίτι είναι προς όφελος ολόκληρης της οικογένειας.

Αννα Συνοδινού: Αρχοντική, παθιασμένη και υπερήφανη

ΓΙΩΤΑ ΣΥΚΚΑ,  Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 08.01.2016

«Τίποτα δεν μου λείπει. Η επίδειξη είναι σημείο αδυναμίας. Εγώ είχα τη δύναμη να είμαι με έναν άντρα που με λάτρεψε, είχα την υγεία μου, ένας καρκίνος ευτυχώς πέρασε, είχα την κοινωνία που επίσης με λάτρεψε. Εκανα πολλές θυσίες. Εχασα τρία παιδιά στις αρένες της Επιδαύρου και της σκηνής. Πέρασα πολλά, αλλά ήταν μέσα στα καθήκοντά μου». Αυτά τα λόγια μού έμειναν από την τελευταία συνάντησή μου με την Αννα Συνοδινού την άνοιξη του 2007. Μια σπουδαία κυρία, όχι μόνο του θεάτρου αλλά και της ζωής, που έφυγε από τη ζωή χθες σε ηλικία 89 ετών.